Lukkerliv | Klatrefotograf Nadir Khans liv bag objektivet

Tidligere en kirurg, der beskæftigede sig med at reparere beskadigede og deforme kæber, da han valgte at hente sit kamera på fuld tid i 2011, var Nadir Khan ikke fremmed for at arbejde med ansigter.

"Jeg arbejdede for NHS i 18 år med speciale i at operere på deforme ansigter og ansigter efter alvorlige trafikulykker," fortæller Nadir fra sit hjem i Edinburgh. ”Det var interessant arbejde, og jeg elskede det længe. Men mange ting ændrede sig på hospitalet i løbet af mine år der, og jeg vidste, at det var tid til at ændre tingene. Jeg fandt fotografi i midten af ​​firserne, efter at min far gav mig min første Canon - et kamera, som jeg fortsatte med at smadre sammen med mit hoved efter en klatreulykke. Jeg ville altid tage billeder som en hobby, når jeg gik i bjergene i weekenden for at klatre med mine venner, og når min arbejdsbyrde faldt til tre dage om ugen, var det mit bud på at bruge mit kamera på en mere seriøs måde."

"Du vil gerne se mindst tre af klatrerens fire lemmer," siger han, da vi spørger, hvad han mener, der giver det perfekte klatrebillede. "Du skal også fange en fornemmelse af placeringen og alvoren og omfanget af den situation, de er i. Du vil have, at seeren skal føle billedet, i stedet for at overintellektualisere det. Og den skal virkelig slå dem i maven. Du ønsker at få seeren til at føle en følelse af enorm lettelse over, at de ikke er i klatrerens sko."

Det er en afkrydsningsliste, som du hurtigt vil arbejde dig igennem, mens du bladrer gennem Nadirs katalog over værker. Et katalog, der har set ham bestilt af eventyrindustriens største mærker på nogle af verdens fineste klatredestinationer, og som du måske har set sprøjtet hen over forsiderne og hjemmesiderne på nogle af planetens mest respekterede medietitler. Det er også et katalog, som du vil få en fornemmelse af nedenfor, da han tager os gennem ti af sine yndlingsrammer fra sin karriere på væggen...

The Near Catastrophe One

James Taylor, Wales, 2017

"Dette er i det nordlige Wales, et sted kaldet Gogarth. Det er på en stigning kaldet Main Cliff, et område, der er et ret komplekst område at fotografere - du får ikke mange gode billeder af det, fordi det er meget svært at arbejde i og at få adgang til. Og det er virkelig skræmmende. For at være ærlig er alt ved det et mareridt. Og det var der, jeg næsten mødte min død. Når du fotograferer en klatrer, kommer du til at klatre selv. Eller du skal til at rapellere, hvilket jeg føler giver mig lidt mere mobilitet.

"Men når du bruger jumar - opstigende værktøjer, der lader dig gå op og ned af dit reb - har det en tendens til at hoppe din line rundt. Selvom jeg havde masser af beskyttere på mit reb, var der på et tidspunkt, uden at jeg vidste det, en sektion skåret halvvejs igennem mod noget knivskarp kvarts, da jeg var ved at springe op over dette ansigt. Heldigvis opdagede min assistent det og sænkede en reserveline ned, men det hamrede virkelig ind, hvor sårbar du kan være, mens du klatrer. Det gav mig helt klart en frisk respekt for rock.”

The Different Direction One

Emma-Jane Flaherty, Yorkshire, 2014

“Jeg kan godt lide at bruge en blitz udendørs – jeg tror, ​​det kan tilføje en anden-verdens følelse til et billede. Du ser det ikke brugt meget i adventuresport igennem, til dels fordi det er en ret stor faff at bære hele sættet rundt. Når det er sagt, når du skyder i bjergene, kæmper du altid mod lyset og forholdene – du har måske planlagt at bruge en del af en rute, der viser sig at være det eneste område af ansigtet, der er i skygge – og vha. et blitz genvinder noget af den kontrol og fleksibilitet. Og mærker kan også lide det, da det belyser deres produkt.

"Jeg er ret glad for især denne, fra Yorkshires Earl Crag. Belysningen er god, der er god action, og himlen er også dramatisk - alt sammen ting, jeg kan lide at se i eventyrfotografering. Håret, der blæser i vinden, tilføjer også et element af dynamik sammen med formen på hendes krop. Man kan næsten mærke kroppens spændinger. Jeg optog dette for et firma kaldet Wild Country, men det endte i en Women In Climbing-kalender."

The Against All Odds One

Ines Papert, Skotland, 2015

“Ines er en tysk verdensmester i isklatrer, og denne stigning, The Hurting XI in the Cairngorms, er en af ​​de hårdeste vinterstigninger i Skotland. Der havde kun været fire opstigninger før Ines, og hun var den første kvinde, der klatrede den. Dagen, hvor dette blev taget, var bestemt en dag, der ville få dig til at ønske, at du var på en café og drak kaffe i stedet for i bjergene. Vi kom til parkeringspladsen kl. 06.00, og stormen var så kraftig, at den rokkede vores varevogn frem og tilbage. Jeg var så sikker på, at hun ikke ville klatre, men hun og hendes klatrepartner tog afsted for at se på ruten og havde lyst til den, så jeg tænkte, "okay, spil videre."

“Min klatrepartner satte mig en abseilline fra toppen, og jeg hoppede op ved siden af ​​hende, da hun steg op. Sne blev blæst rundt, mit kamera okular og kontrolelementer frøs til, og det var en total kamp bare at pege mit objektiv i den rigtige retning. Jeg troede ikke, vi ville få skuden, men jeg blev ved og endte med det her. Den kom på forsiden af ​​en række magasiner og var også i Landscape Photographer Of The Year 2016. Så ja, det var smerten værd.”

Den gennembrud

Connor Skinner og Keir Coupland, Skotland, 2012

"Dette er Skotland over det hele. Det fanger virkelig, hvor brutale og dødbringende, men smukke, skotske vintre kan være. Den blev skudt i december, på en dag, hvor jeg skulle klatre, men mængden af ​​nysne havde betydet, at lavinerisikoen var for høj. Jeg ringede til en ven for at høre, om han kendte nogen, der kunne være ude i bakkerne den dag, og han fortalte mig, at hans søn havde taget fri fra skole til snowboard. Så jeg mødte ham på Glencoe Ski Center, da vinden tog til til et punkt, hvor vi troede, at lifterne måske skulle lukke.

“I december står solen rigtig lavt på himlen. Selv ved middagstid var den knap over skyline. Jeg elsker virkelig at arbejde med baggrundsbelysning som dette, da man får virkelig dramatiske skygger. Og fordi vinden blæste ind i os, sendte den al sneen op i luften. Det var sådan en udfordring at holde det væk fra objektivet for et klart billede, men af ​​de dusin billeder, og at tørre linsen mellem hver optagelse, var dette det eneste brugbare billede. Jeg elsker at arbejde under den slags forhold, men det er virkelig hårdt arbejde. Dette var i Landscape Photographer Of The Year 2013.”

Den første prisvindende

Colin Peck, Peak District, 2012

"Dette er et tidligt skud fra mig på en rute kaldet Arch Angel i Peak District. Det er en solo-stigning, der grundlæggende består af én lang udsat arete. Min makker var lige begyndt at klatre, da det begyndte at sne, hvilket betød, at lastrummene blev fyldt ud. Men dette billede af ham vandt Bedste Trad-billede på UKC i 2012. Hvor mange døre åbnede den pris for mig? Ingen som helst. Jeg tror, ​​jeg fik en t-shirt ud af det og chancen for at sige "Jeg er en prisvindende fotograf" uden at lyve om det.

“I hvert fald virker billedet takket være vidvinkelobjektivet, der trækker en katedral af linjer ind og den dramatiske himmel ovenover. Den måde, den er redigeret på, gør klatreren til den eneste farvesprængning i hele billedet – det er en til tider cheesy teknik, der ofte bliver brugt forfærdeligt i bryllupsfotografering, men den fungerer okay her på grund af den humørfyldte natur. Generelt set virker klatrebilleder, der ser lige op, ikke særlig godt ud – du får bare en masse røv i rammen. Fordi det er et vidvinkelobjektiv, ser det ud til at det er lykkedes."

The Trippy One

Giles Cornah, Frankrig, 2014

"Dette var et skud for Rab in the Dauphin. Giles er en fænomenal klatrer. Han havde været lidt syg, så han havde ikke været på en væg i et stykke tid, men hoppede på denne superhårde rute - som går op på taget af en hule og på en hængende isdolk - og sømmede den. Som billedet går, er jeg tilfreds med det, da det føles lidt … mærkeligt. Du spekulerer på, hvad fanden der foregår. Det giver dig lyst til at vippe hovedet, og du føler næsten, at jeg har roteret billedet, men så ville skylinen være helt forkert. Det udfordrer din opfattelse.”

The Killer Cover Shot One

Naomi Buys, Yorkshire, 2016

"Naomi havde prøvet denne rute, Wicked Gravity, i en årrække, men sygdom, skader og fugleforbud havde betydet, at hun ikke havde været i stand til at komme på den. Hun fik det endelig en uge før dette skud. Malham er sådan et utroligt dramatisk sted, og alt er så stejlt. Denne rute er ikke anderledes. Jeg rapellede ned og hoppede op igen og prøvede at få et virkelig imponerende billede af stedet, da hun kom over taget.

“Kompositionen virker virkelig, og i 2017 var den en forside til Asian Photography magazine og var også i Climber magazine. Naomis fokus på det næste træk hjælper dig virkelig med at forestille dig, hvad hun tænker. Og så ser du, hvor skøre hendes hold er, og indser, hvad hendes næste træk faktisk indebærer. Jeg kan godt lide alt det, og hvordan eksponeringen og højden er sat på tværs. Men det ser ud til, at hun har træsko på af en eller anden grund. Hun har ikke træsko på.”

The Mega Mainstream One

Derek Bain, Skotland, 2013

"Dette er på nordsiden af ​​Ben Nevis, skudt for Glenmore Lodge. Igen burde det ikke virke, da det ser lige op, men vidvinklen betyder, at du får en masse interessante ting i billedet. Du skal passe på ikke at ændre perspektivet for meget, når du bruger et vidvinkelobjektiv, men det betød, at jeg fik himlen, isen og isen falder i rammen. The North Face kørte dette som en del af en marketingkampagne i 2013. Det var bestemt fedt at se billedet blæst op og brugt i deres butikker, helt sikkert.”

Den udmattende

Ukendt klatrer, Schweiz, 2012

“Selvom dette er et ret ikonisk set-up – en klatrer silhuet på en eventyrlig bjergtop – var min psyke helt klart lav for dette billede. Denne rute, i Schweiz, er en meget lang multi-pitch. Vi var ikke akklimatiseret, vi havde rejst hele dagen før, og vi kørte på ingen søvn, da du altid sover dårligt den første nat i højden. Klatringen var fantastisk, men jeg havde det forfærdeligt. Bortset fra det, så kan jeg godt lide bevægelsen i dette skud. Mange billeder, du ser på Instagram i disse dage, de er statiske og kigger bare ud over horisonten. Det virker til tider, men jeg foretrækker en følelse af dynamik i mit arbejde.”

Den overraskende succesfulde

Robbie Philips, Skotland, 2018

"Jeg lavede en bog sidste år kaldet Extreme Scotland, og dette var det sidste skud på den. Robbie havde klatret ruten og lige gået bag ved areten. Jeg kiggede gennem min søger og ventede på det endelige topbillede, da jeg hørte et øregennemtrængende skrig. Han var faldet fra ansigtet - det allersidste tag var dækket af snavs, og da han trak i det, var hans hånd gledet af.

“Det er ikke en rar følelse, især på denne rute, som hedder Wild At Heart, og hvor man skal sætte sin lid til nogle rigtig gamle og rustne pløkke. At jeg fik klatreren skarp på billedet er et mirakel, ikke kun fordi det var totalt uventet, men fordi mit kamera var på autofokus på det tidspunkt. Dette billede endte i bogen, og det var Trad Photo Of The Year for UKC i 2018. Jeg fik en rygsæk til den.”

Nadir er ambassadør for Ellis Brigham, F-Stop Gear og Ellinchrom. Han arbejder i øjeblikket på en ny bog kaldet Extreme Lakeland. Nadirkhan.co.uk



[Lukkerliv | Klatrefotograf Nadir Khans liv bag objektivet: https://da.sportsfitness.win/fritid/Rock-Climbing/1003049206.html ]